Une nouvelle génération de cinéastes arrive : 17 films originaux réalisés avec l'IA dans le cadre du programme Summer Residency de Flick

SAN FRANCISCO--(BUSINESS WIRE)--À quoi ressemblera Love, Death & Robots lorsqu'une nouvelle génération de cinéastes aura à sa disposition une intelligence artificielle générative?

Le programme Filmmaker Residency Summer 2026 de Flick apporte un premier élément de réponse.

Cette nouvelle promotion réunit des scénaristes reconnus de l'industrie du divertissement traditionnel, dont un ancien scénariste de Disney et lauréat d'un Emmy Award, ainsi que certaines des voix émergentes les plus originales du cinéma réalisé par l'IA. Ensemble, ils ont créé une collection de courts métrages originaux explorant la science-fiction, l'animation, le surréalisme, le drame et le cinéma expérimental.

Le programme Flick Filmmaker Residency est un programme sélectif de deux mois qui accompagne un petit groupe de cinéastes indépendants dans la création de films originaux utilisant Flick. La participation est gratuite et le programme comprend des sessions bimensuelles, un mentorat créatif, des crédits de formation et un accès anticipé aux nouveaux outils de réalisation.

Chaque participant quitte le programme avec un court métrage prêt pour un festival et intègre le réseau croissant des anciens élèves de Flick Residency.

Le programme s'est déjà forgé une solide réputation sur le circuit des festivals internationaux. Les films de la promotionPrintemps 2026 de Flick ont ​​été sélectionnés et primés dans plusieurs festivals internationaux, confirmant ainsi que les œuvres créées avec les outils d'IA émergents peuvent constituer une œuvre cinématographique à part entière, et non se limiter à une simple démonstration de la technologie sous-jacente.

Regardez et appliquez

Les films Summer 2026 Residency peuvent être visionnés sur Flick TV à l'adresse suivante flick.art/showroom.

Les applications pour le programme Fall 2026 Flick Filmmaker Residency sont désormais disponibles sur flick.art/residency.

Le cinéaste reste encore au cœur de la création

Le développement rapide de la vidéo générative soulève davantage de questions pour le cinéma : si des modèles de plus en plus puissants peuvent produire de belles images, qu’est-ce qui compte désormais dans un film ?

« Le scénario est essentiel. Le montage aussi. Le jeu des acteurs aussi. Le son aussi. Et surtout, la capacité du cinéaste à prendre des décisions », a déclaré Zoey Zhang, cofondatrice de Flick.

Cette technologie peut être partagée.

Pas les films.

À mesure que les outils génératifs deviennent plus puissants et plus accessibles, Flick estime que la question fondamentale du cinéma réalisé par l'IA passera de plus en plus de « Que peut générer la technologie ? » à « Que décide d'en faire le cinéaste ? »

Le programme Summer 2026 Residency offre un aperçu de ce qui nous attend demain : non pas une collection de démos d'IA, mais de véritables histoires façonnées par les cinéastes qui les ont imaginées.

À propos de Flick

Fondée par Zoey Zhang et Ray Wang, Flick est une plateforme de production cinématographique conçue nativement autour de l’IA pour les créateurs qui accordent de l’importance à l’esthétique, au contrôle et à la liberté créative. La plateforme permet aux cinéastes de créer des films générés par l’IA grâce à des flux de production non linéaires, à des outils de contrôle adaptés au langage cinématographique et à des outils créatifs itératifs, en associant la puissance des modèles génératifs aux exigences de la production cinématographique. Flick propose également le programme Flick Filmmaker Residency, une initiative destinée à accompagner la nouvelle génération de cinéastes qui explorent de nouvelles formes de narration grâce à l’IA.

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